いま私は新しい曲をいくつか練習しているので、その自分の状態を観察して、
を考察してみました。
注意力・計画力・バックアップを用意する危機管理能力について解説しています。
ステップ1 コピー譜を演奏して酔いしれる楽しい時間
耳コピして（このステップは「コピー譜を使う」のも全然ありだと思います）それをまず自分でコピー演奏してみます。1番楽しい時期ですね。
「おお！わたしフィルウッズみたい！」と酔いしれる時間です。
アーティキュレーションを真似たり、譜割りそのものに慣れようとしたり。
でも徐々に運指と音感と、脳内のドレミ〜という歌心で、フレーズを自分に浸透させていきます。
ステップ2 好きな人のどこに惚れているかを考える
今一度ソロをコピー演奏しながら、自分がグッとくるポイントを探します。
アドリブに使いたいフレーズがあったら「譜面に赤ペンなんかで印をつける」と、脳に直接信号がいきやすい気がします。
ステップ3 自分のアドリブに活かせず最高にイライラする期間
使いたいフレーズが決まって「どんなところに使えるフレーズか」を分析し終わったら、実際に曲のアドリブに組み込んでみます。
といっても、まだフレーズは定着していないはず。依然、譜面を見ながら行なう練習になると思います。
このときが正直いちばんフラストレーションがたまり、うまくいかない時期だと思います。
このステップの期間は、フレーズも全然覚えられないし、ソロとして仕上がらないことが多いです。とにかくダメダメな時期です。
ステップ4 寝かせる期間
前のステップで頭を使いすぎて、おそらく「もうこの練習いやかも・・」となってくる頃です。
楽しい練習だけをやってもいいですし、基礎練をしてもいいですし、楽器自体休んでもいいので、これらのフレーズのことをあまり真剣に考えない期間を設けます。
このステップがじつはかなり大切です。
ステップ5 フレーズがうろ覚えではあるけれど使えるようになる
休息期間を設けたら、再トライです！
思い出せるだけ思い出して、アカペラでフレーズを組み立ててみます。
「あれ、あのDmのマイナートニックフレーズ、たしかラの音から始まるんだけど、思い出せない・・・」というときだけ、譜面をチラ見します。
ということです。
そうすると、おそらくステップ３の段階に逆戻りしてしまうからです。
「あのフレーズなんだっけ？」すら浮かばないときは、たぶん歌い込みが足りないので、ステップ１まで戻る必要があると思います。
歌えないフレーズはアドリブに出てこないからです。
ステップ6 通行止めになった場合の道順を用意しておく
こうしてフレーズを徐々に思い出しつつ「同じコード進行に対して、何パターンかの道順を」考えます。
この練習がひと段落したら、そのパターン同士をミックスして自由に演奏できるような状態まで持っていけたら、かなりGOODです！
ステップ7 どこがうまくいっていないかを観察して、改善する
「この曲は2コーラスアドリブしてみよう！」とソロ尺を決めて、本番さながらにアドリブしてみます。
そうしたら、ここでコピー譜を見返すのがコツです。
「自分が毎回つっかえる小節で、レジェンドはなんの音を使っているだろう？」と考え、特に
「え、Am7b5にはB♭の音が使えるのか！意外だな〜。じゃあ次つっかえたときはその音を通過してからあのフレーズに繋げてみよう！そうしたらうまくいくはず！」
というように、フレーズが繋がりやすくなるコツが見えてくるはずです。
気づいていないことに気付こうとする注意力が大切になります。
ステップ8 集大成 この曲はクリア！
■ごまかして演奏している小節がなくなった
この２点をクリアしているころには、かなりたくさんのフレーズを覚えられていると思います。
次の曲に進めば、今回の内容は忘れてしまうと思います。
そんなときは、
があると、曲を追うごとにどんどんフレーズの数が増えてくると思います。
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